Начало пути — Часть 6. Основы сведения и мастеринга.
Вот, с грехом пополам, мы и добрались до финальной статьи. Она будет про сведение и мастеринг. Первым делом поясню чем сведение отличается от мастеринга, расскажу немного про такую штуку как SideChain и еще парочку трюков. В конце — небольшая таблица, которая до сих пор помогает мне при эквализации.
Сведение.
Сведе́ние — процесс создания из отдельных записанных треков конечной записи, следующий после аранжировки этап создания звукозаписи. Сведение — не чисто технический процесс соединения различных треков в единое целое, это скорее творческая деятельность, от которой зависят особенности звучания результата.
Некоторые считают что мастеринг и сведение это одно и тоже, другие считают что это разные вещи. Сразу хочу пояснить как считаю я — сведение, это процесс создания конечной записи из отдельных дорожек, в котором уделяется внимание таким аспектам как баланс громкости, панорамирование, плотность звучания и расстановка эффектов, а мастеринг — эквализация и компрессия, доведение звучания микса до требуемого уровня. Итак, сведение.
Процесс сведения ставит перед нами две задачи — во-первых, нужно соединить в единое целое множество аудио-дорожек, а во-вторых постараться избавиться от «компьютерного» звучания, что-бы играло максимально динамично и красиво.
- Не стоит обвешивать дорожки эффектами вроде дилея, реверба и тем более компрессора до этапа сведения. В 90% случаях вы будете их переделывать. Из эффектов стоит добавлять только те, что подчеркивают или изменяют звучание инструмента, такие как флэнжер, хорус, всякого рода дисторшены (хотя и тут надо по-аккуратней) и т.д.
- Не стоит менять панораму до этапа сведения. В 90% случаях вам придется ее переделывать.
- Не стоит менять громкость до этапа сведения. В 90% случаях вам придется ее переделывать.
- Не стоит без особой надобности экспортировать дорожки из секвенсера в аудио-редактор. Современные секвенсеры позволяют провести сведение на высоком уровне, тем более еще не поздно будет что-либо изменить. Под «особой надобностью» я подразумеваю использование «тяжелых» плагинов и саунд-банков в секвенсере который не поддерживает «заморозку» треков, или вам просто удобней сводить в аудио-редакторе.
- Учтите что для разных жанров требуются разные методики сведения и перед тем как начинать сводить, желательно почитать/послушать как сводят другие, иначе есть риск получить абсолютную чушь на выходе. Проверено на себе.
- Создание музыки как и любой другой вид творческой деятельности подвержен страшной напасти, более известной как «погоня за идеалом», особенно это заметно на этапе сведения. Поставьте перед собой цель, эдакую «планку качества» до которой вы можете добраться и перестаньте сводить после ее достижения. Иначе, есть риск все испортить и получить на выходе абсолютную чушь или сводить до конца жизни. Проверено на себе.
Итак, этап первый — соединяем дорожки в единое целое. Если мы не записывали никаких инструментов извне и все что мы написали сделано в одной программе, этот абзац можно пропустить, в противном случае читаем дальше. Допустим из внешних дорожек у нас есть гитара записанная в живую. Для начала хочу заметить что писать такие вещи лучше в аудио-редакторе, т.к. в большинстве случаев придется убирать «левые» шумы, если они есть (это лучше делать именно в аудио-редакторе), и подправить громкость, все остальное можно сделать позже в секвенсере, имея под рукой остальные дорожки, либо соединить секвенсер и редактор через ReWire, если мощности ПК позволяют, т.к. нагрузка на процессор и память будет немаленькая. Или можно написать на скорую руку бит и басс секцию (в случае с гитарами), экспортировать в wav и добавить ее как отдельную дорожку в аудио-редактор. На худой конец почти везде есть метроном.
Этап второй. Сразу хочу заметить, то что я сейчас тут напишу не является инструкцией, это лишь описание процесса «по-моему» и не факт что вам будет удобней сводить именно так. Первый вопрос — с чего лучше начать, с эффектов, громкости или панорамы? Я предпочитаю начинать с расстановки эффектов, в первую очередь с реверба. Дело в том что в большинстве случаев после применения этого эффекта громкость инструмента заметно падает, и если перед этим мы баловались с громкостью придется все переделывать. Кстати, реверберация поможет вам достичь более «живого» звучания инструмента, главное не переборщить. Также для этих целей можно использовать хорус (опять же очень аккуратно) и Stereo-Enhancer для расширения стерео сигнала. На этом же этапе добавляем дилей куда необходимо, он кстати тоже может снижать громкость инструмента. Для добавления «плотности» можно добавить немного компрессии. После добавления всех необходимых эффектов переходим к… панораме. Да именно к панораме, а не к громкости. Дело в том что если мы сначала отрегулируем громкость, а потом панораму, есть вероятность того что на одном канале окажутся инструменты с одинаковой (или наоборот слишком различной) громкостью, в итоге получиться чушь и все придется переделывать. Поэтому сначала делаем общую панораму, а потом правим громкость инструментов. На первый взгляд вроде все, микс звучит более-менее пристойно. Многие, кстати, используют sidechain на этапе сведения, для вокала или ударных, я советую делать это на этапе мастеринга, т.к. есть вероятность что после эквализации нужда в sidechain’е отпадет. Я например еще люблю баловаться с панорамой где-нибудь посреди трека, такой художественный прием когда звук инструмента плавно перетекает из одного канала в другой, также можно играться с громкостью. В общем при сведении можно неплохо разнообразить ваш трек и заставить его звучать поистине прекрасно, так что не стоит игнорировать этот процесс.
- Ревербератор.
- Хорус.
- Дилей.
Мастеринг.
Ма́стеринг (англ. master) — первоначально производство эталонного носителя, копией которого является потребительский носитель аудиозаписи (компакт-диск, виниловая пластинка, магнитофонная кассета). Впоследствии мастерингом стали называть и процесс подготовки финального микса.
Для начала небольшой экскурс в историю. Давным-давно, когда на музыкальном Олимпе правил винил, мастерингом назывался процесс записи треков на пластинки. Процесс это довольно сложный и дорогой, для «нарезки» использовался специальный станок, который могли позволить себе далеко не все звукозаписывающие студии. Потом появились аудио-кассеты и компакт-диски, но смысл мастеринга не изменился, изменились лишь требования к качеству налагаемые спецификой носителя.
Спустя много-много лет мастерингом стал называться процесс подготовки финального микса. Сегодня мы будем говорить о «современном» мастеринге.
Процесс мастеринга «по-моему».
Хм, возможно не самый удачный получился заголовок, ну да ладно. Сейчас я расскажу как процесс мастеринга проходит у меня, так будет гораздо нагляднее, чем пичкать умы начинающих музыкантов бессмысленными терминами и цифрами (хотя потом все таки напичкаю, будьте уверены).
Итак, микс уже готов, все инструменты записаны, отрегулированы уровни громкости и панорама, в общем этап «сведения» успешно пройден, начинается мастеринг. На этом этапе микс все еще состоит из кучи дорожек и звучит примерно так как и задумано. Первым делом сохраняем каждую дорожку в отдельный файл и пихаем в наш любимый редактор. Далее с помощью эквалайзера оттачивается звук главного инструмента и бита (если таковой имеется), если в треке есть вокал, то и с ним работаем. Потом регулируется звучание баса, если есть необходимость (например, бас мешает бочке в ударных) применяем sidechain. Слушаем несколько раз кусок трека в котором задействованы все инструменты (или большинство), думаем какие мы молодцы и подправляем косяки, которые были обнаружены. Снова слушаем. Слушаем на хороших наушниках, потом на плохих, на мониторах и обычных колонках, в общем слушаем на всем что есть под рукой. Теперь самое грустное и самое сложное, если мы хотим что-бы наше творение звучало примерно у всех одинаково, нужно урезать диапазон частот до такого уровня что-бы среднестатистические колонки/наушники нормально играли наш трек, что-бы все инструменты было слышно, что-бы остальные слышали микс так как вы задумали. Как только этот этап закончен, еще раз все на сто рядов проверяем и в случае успеха «рендерим» трек. Все.
На самом деле это сильно укороченное описание, процесс мастеринга может затянуться на очень долгое время, вы будете по несколько раз все переделывать (особенно на последнем этапе), часами смотреть на графики спектрального анализа и со слезами на глазах ухудшать качество микса.
Вообще мастерингом занимаются специальные люди — звуковые инженеры, кажется. Но и нам, музыкантам, полезно знать о том что это такое и что с этим делать.
- Эквалайзер.
- Компрессор.
- Максимайзер.
Трюки и советы.
SideChain — это своеобразный звуковой эффект. Инструменты добавляются (например, бочка и бас) в цепь, которая управляется компрессором. И в момент звучания бочки бас уходит на второй план, освобождая бочке пространство, или наоборот. Этот эффект, кстати, тесно свзяан с клубной музыкой, хаусом. Есть даже целый жанр построенный на этом эффекте — pumping house.
Многополосный стерео дилей — известно, что для того что бы звук шел справа, надо усилить правый канал. Но есть и другой фактор — задержка. Звук справа доходит до правого уха быстрее, чем до левого. Если создать эту задержку искусственно, можно более точно расположить звук в пространстве.
- Постарайтесь «прибирать» частоты, но не задирать.
- Используйте минимальное количество полос в эквалайзере.
- Срезайте частоты ниже 30Гц для избежания гудения и шума.
- Экспериментируйте с атакой(Attack) и спадом(Release) — общих правил здесь нет.
- Воздух и дыхание находятся на частотах выше 10кГц, компрессор можно использовать для подавления шума и шипения
- Стереобазу лучше расширять на высоких частотах.
- Главную проблему «самодельной» музыки — недостаточную громкость — можно запросто решить с помощью максимайзера. Благодаря ему мы не только увеличим громкость микса, но и добавим плотности звуку.
Таблица Эквализации.
UPDATED 17/03/09 22:47
Спасибо, товарищу cyberbobs за указанные опечатки. Все поправлено.
- звук и музыка
- мастеринг
Чем отличается сведение от мастеринга?
Тот, кто не связан с музыкой или только начал проявлять к ней интерес, может заблуждаться в том, что для качественной песни — достаточно накопить (записать) вокал в студии звукозаписи и это всё будет прекрасно звучать. Как выясняется в последствии, для получения необходимого результата требуется сведение и наполнение материала различными эффектами. Процесс создания песни можно рассматривать в следующем порядке: сочинение музыки/слов ⇒ накопление ⇒ сведение и наполнение проекта эффектами/пространством ⇒ правки/изменения ⇒ мастеринг = финализация и распространение микса.
Накопление — это процесс записи вокала/инструментов в студии звукозаписи. Делая накопление, Вы получаете полностью сырой и несбалансированный материал, который требует дальнейшей обработки. AREFYEV Studio ориентированы сугубо на сведение и мастеринг.
Сведение (микширование) музыки — это полностью творческий процесс, посредством которого выражается взгляд миксинг-инженера на композицию. В обработку материала входит наполнение гармониками, эффектами и пространством. Устраняются частотные конфликты и ненужные артефакты. Без сведения песня/трек не будет звучать. Это неотъемлемый этап . Сведение составляет 80-85% от всего качества.
Мастеринг — это работа над сведенным треком (одной дорожкой), либо над группами инструментов ( stem-mastering ). Мастеринг подразумевает выравнивание к желаемому балансу, ширине и оттенку (за основу, как правило, берутся современные треки) и составляет не более 10-15% всего качества. Некоторые студии выполняют мастеринг во время сведения. В нашей студии — это два разных процесса, которыми занимаются отдельные специалисты.
Сведение и мастеринг музыки
Сегодня мы поговорим про сведение и мастеринг музыки (англ. mixing and mastering of music). Нас часто спрашивают клиенты: «Сколько у вас стоит мастеринг?» И я задаюсь вопросом, а нужен ли он им? Люди банально не понимают, что это такое и зачем он делается. И не различают что такое сведение и какая между ними разница. В этой статье я хотел бы рассказать, что это такое и с чем всё это кушать.
При качественном сведении единичного проекта можно сказать что мастеринг уже включён в стоимость работ. ТопЗвук
Сведение — это процесс соединения аудиодорожек между собой. Различных треков и инструментов, партий барабана, вокала, гитар. И тут мы работаем с множеством дорожек и множеством инструментов. Мастеринг же, это работа с одной дорожкой. С финальной композицией. Необходимо поднять уровень звука (при этом избегая клиппирования, т.е. перегрузки), правильно поработать с эквалайзером (частотная коррекция аудиодорожки), некоторыми эффектами, пространством трека. На нашей студии звукозаписи есть всё необходимое для этой работы. И мы часто делаем как сведение треков, так и мастеринг песни.
Цены на услуги звукозаписи
| Услуга | Стоимость | Способ оплаты |
|---|---|---|
| Запись голоса | От 1000 руб/час | Почасовая |
| Запись закадровой озвучки | От 1200 руб/час | Почасовая |
| Запись инструментов | От 1000 руб/час | Почасовая |
| Создание барабанных партий | От 1000 руб/час | Почасовая |
| Сведение и мастеринг | От 1000 руб | Почасовая |
| RAP под минус | От 3000 руб | Просчитывается индивидуально |
| RAP под минус «Премиум» (с доп. эффектами) | От 4000 руб | Просчитывается индивидуально |
| Песня под минус «Лайт» (1 ч. записи + обработка без тюнинга) | От 2500 руб | Просчитывается индивидуально |
| Песня под минус «Премиум» (1 ч. записи + обработка и глубокий тюнинг) | От 5000 руб | Просчитывается индивидуально |
| Создание аранжировки | От 15.000 руб | Просчитывается индивидуально |
| Создание минусовки | От 15.000 руб. | Просчитывается индивидуально |
| Аренда студии без звукорежиссера | От 900 руб/час | Просчитывается индивидуально |
| * Расчет стоимости для детей до 14 лет осуществляется индивидуально. Итоговая цена зависит от уровня сложности и объема работ. | ||
Всегда ли нужен мастеринг на студии
Так зачем же вы пришли на студию за мастерингом? Допустим у вас есть одна композиция и вы просите сделать ей сведение и мастеринг? хммм… А нужен ли вам мастеринг, если на этапе сведения трек сведён уже хорошо? Конечно нет! При сведении трека вы уже получаете готовую композицию. Вам не нужно его дорабатывать. Это уже полноценный проект и студия звукозаписи вам для мастеринга не нужна. Вам вообще он не нужен.
Что такое сведение и мастеринг трека
Сегодня мы поговорим о том, что такое сведение и мастеринг трека (англ. what is mixing and mastering a track?). Если Вы хотите записать свою авторскую песню или же исполнить композицию любимого исполнителя, то в таком случае нужно быть готовым к тому, что работать придется в студийных условиях. Нет никакого смысла пробовать записать трек в домашних условиях, поскольку качество таких записей редко устраивает их авторов, а тратить времени и средств на эту работу приходится немало.
Сведение и мастеринг играют очень важную роль в том, как именно будет звучать композиция после ее записи. И рациональнее всего доверить эту работу специалистам из нашей студии. ТопЗвук
На этапе записи аудио с микрофона в домашних условиях многие начинающие музыканты и звукорежиссеры вовсе не знают, что такое сведение и мастеринг трека, а ведь именно от них во многом и зависит качество звучания готового материала.
Цены на услуги звукозаписи
| Услуга | Стоимость | Способ оплаты |
|---|---|---|
| Запись голоса | От 1000 руб/час | Почасовая |
| Запись закадровой озвучки | От 1200 руб/час | Почасовая |
| Запись инструментов | От 1000 руб/час | Почасовая |
| Создание барабанных партий | От 1000 руб/час | Почасовая |
| Сведение и мастеринг | От 1000 руб | Почасовая |
| RAP под минус | От 3000 руб | Просчитывается индивидуально |
| RAP под минус «Премиум» (с доп. эффектами) | От 4000 руб | Просчитывается индивидуально |
| Песня под минус «Лайт» (1 ч. записи + обработка без тюнинга) | От 2500 руб | Просчитывается индивидуально |
| Песня под минус «Премиум» (1 ч. записи + обработка и глубокий тюнинг) | От 5000 руб | Просчитывается индивидуально |
| Создание аранжировки | От 15.000 руб | Просчитывается индивидуально |
| Создание минусовки | От 15.000 руб. | Просчитывается индивидуально |
| Аренда студии без звукорежиссера | От 900 руб/час | Просчитывается индивидуально |
| * Расчет стоимости для детей до 14 лет осуществляется индивидуально. Итоговая цена зависит от уровня сложности и объема работ. | ||
Чтобы записанный материал зазвучал как следует, над ним нужно провести немало работы, в том числе сопоставить все инструменты так, чтобы они звучали в такт, при этом ни одна из партий не должна играть быстрее или медленнее по отношению к другим.
Сведение и мастеринг на студии
Более того, все партии должны четко прослушиваться и не забивать друг друга, когда композиция будет звучать со всеми инструментами. Сделать это одними перемещениями дорожек в программе и регулировкой уровня громкости каждого инструмента попросту невозможно, поскольку придется делать эквализацию, разводить инструмента по разным каналам и проводить множество других операций.