Как сделать бас в Fl Studio
Многие не знают как сделать бас в тональность сэмплу. И скажу Вам честно — это печально. Именно поэтому я решил записать сегодняшний урок. Из него Вы узнаете одну интересную фишку, которая облегчит Вам написание бас партий.
На самом деле это очень простой способ. С помощью него я покажу Вам, как проще всего подобрать на слух мелодию для баса, чтоб она совпадала с тональностью сэмпла. Для этого нам понадобиться стандартный фруктовый плагин «FL Keys». При чем тут он, подумаете Вы. Объясняю. Наш слух тяжело различает низкие звуки. Поэтому подбирая мелодию баса, мы часто можем промазать с нотой и получить хаос в минусе. Поэтому проще всего подбирать ноты с помощью высоких звуков. А что как не FL Keys нам в этом поможет? Ну в общем давайте смотреть видео, там будет понятней все.
Это сделает ваши Bass партии сочными и подвижными
Привет, рад снова приветствовать Вас на проекте FL Studio PRO.
Сегодня будем делать лучше ваши бас партии и усовершенствовать тембры басовых синтезаторов до сих пор моим самым любимым способом,
от которого я и по сей день мало когда отказываюсь.
Насыщение и лееринг Bass инструментов в электронной музыке
Способ этот простой, я уже в одном из видео упомянул его, но он требует очень важных деталей в реализации и кое-что все таки нужно будет проделать в обработке,
самых простых элементов, чтобы этот способ работал лучше всего остального для Ваших бас линий и партий.
И этим хитрым ходом, до которого я случайно додумался еще давно в жанре Pogressive House, является примешивание самой различной перкуссии к долям басовых нот.
Дело все в том, что типов перкуссия, как я говорил ранее бывает очень очень много в любой библиотеке сэмплов, и они на столько разные, что это реальная кладовая для
улучшения тембра, особенно бас синтезаторов.
В Trance жанрах это может очень замечательно исполнять роль насыщения и преобразования тембра басового синтезатора.
Но примешивать нужно осторожно, иногда в самом незначительном наличии, соблюдая очень важные правила, иначе все будет не так гладко и вкусно звучать.
Вот что нужно понимать и соблюдать при примешивании перкуссии к бас линии в ваших композициях:
1) Нам не нужны от перкуссии низкие частоты, это мы берем от основано басового синтезатора или саб баса.
2) Пробовать подобрать самый подходящий тип перкуссии под ваш бас тембр стоит как можно кропотливее, потому что это действительно может быть малым дополнением, а может быт революционным этапом для бас линии
Так же высота тона многих типов перкуссии влияет, не стоит конечно же всегда раскидывать перкуссию так же по нотам как и бас синтезатор,
но стоит подкрутить питч перкуссии до момента максимально гармоничного тонике вашей тональности.
3) Добавление перкуссии нужно для сразу нескольких целей: Насыщение и улучшение тембра баса и (или) подчеркивания и более отчетливой обрисовки ритмики бас партии.
4) В зависимости от целей нужно соблюдать не столь значительный уровень примешивания перкуссии к бас синтам, начать лучше всегда с минимума и постепенно прибавлять пока мы не найдем вкуснейшую позицию, которая и дает краску и насыщение.
5) Примешивание перкуссии баса нужно вести именно параллельное, это значит что если бас подвергается любой форме модуляции амплитуды — будь то сайдчейн прогиб под прямой бит,
или ломаный, Wobble формы для Bass музыки. Перкуссия должна проходиться ровно такие же формы и процессы, что бы быть логическим дополнением к басу а не просто еще одним инструментов в аранжировке. Перкуссия должна дышать вместе с басовыми синтезаторами.
6) Для того чтобы усилить грув получаемый от перкуссии и одарить его необходимым объемом — часто его нужно будет обработать эффектами отражения времени
— это или стандартные реверб или делай или все они вместе.
7) Обязательно хоть немного но сплочить синты баса и перкуссию групповой компрессией (то есть отправить их на общую дорожку,
где кстати и проще эти два слоя поддать сайдчейн прогибу, и там поставить компрессор с самыми не значительными уровнями сжатия и компенсацией, для того чтобы просто склеить их
Как и вся групповая компрессия деталь не столь заметная, но очень влиятельная на результат в дальнейшем. Я делаю в этом случае групповую компрессию еще и вместе с бочкой —
так как это действительно полезно.
Вот все эти важные детали которые нужно соблюдать когда мы пользуемся этим по истине замечательным способом усиления бас тембра или всей бас линии.
На этом у меня все, не забываем подписываться на наш канал FL Studio PRO и группу FL Studio PRO в контакте, чтобы всегда быть в курсе новых видео от нашего проекта.
Это был Павел Уоллен, до скорой встречи и пока!
Где взять 808 басс в FL Studio? Как настроить его?
Привет, судя по твоему вопросу видно, что ты еще новичек. Так вот, 808 басс нельзя нигде взять, его нет, 808 басс это просто перегруженный обычный бас, который перегружают обычными плагинами, добавляя ему громкости, импульсивности и тд, а дальше уже создают себе из этого сэмплы. Навряд ли ты уже умеешь создавать свои сэмплы, да и обработать басс ты сам не сможешь. поэтому советую тебе скачать какой то сэмпл пак из интернета, где будут все, что тебе нужно.
Другие вопросы посетителей из раздела «Музыка и Аудио FL Studio»:
Программное обеспечение
Оборудование
Служба поддержки
Размещение рекламы
info@sotoguide.ru
Копирование материалов допускается только при указании источника
Где басы в fl studio
краткая инструкция, как сделать знаменитые рычать басы, которые пользуются популярностью в таких жанрах , как Dubstep, DnB и Electro
Tilda Newsletter
Subscribe to our email newsletter for useful tips and valuable resources, sent out every month
Если у вас есть FL Studio Producer Edition, то вам ничего дополнительно не потребуется, чтобы сделать эти звуки. Если вы используете другую DAW (Ableton Live, Cubase, Pro Tools, Logic), вы можете приобрести отдельные VST плагины от Image-Line
Шаг 1
Понимание инструментов для работы
Вот краткий обзор того, что мы будем делать:
- Во-первых, мы создадим простой FM пресет (частотная модуляция) с помощью FL Studio в FM-синтезаторе Sytrus.
- Далее, мы пропустим этот сигнал через плагин-вокодер. В этом уроке мы будем использовать Vocodex из-за того, как глубоко он может увлечь музыканта. В нём больше параметров, чем в типичном плагине вокодера.
- И, наконец, мы экспортируем результат в .WAV, используя Edison и пропустим его через Harmor с помощью ресинтеза / передискретизации. Это позволит нам ещё более исказить форму сигнала, а также нарезать аудио, чтобы создать интересные паттерны.
Перед тем, как приступить к работе, погрузившись в Sytrus, мы должны сначала изучить основные принципы FM-синтеза. Это не следует путать с кольцевой модуляцией.
Частотная модуляция — это процесс использования колебаний одной конкретной формы волны для управления частотой другого сигнала. Таким образом, в простых терминах, мы используем один генератор (скажем, треугольной волны), чтобы изменить частоту другого генератора (например, синусоидальной волны). Это создаёт резкий, шероховатый звук, которым мы можем имитировать гласные.
Sytrus является мощным FM-синтезатором, который способен не только перемножать звуки многочисленных осцилляторов, но он также позволяет добавлять или удалять гармоники из волновых форм. Это буквально позволяет рисовать свои собственные генераторы — что даёт вам неограниченный доступ к формированию своего звука, какой захотите.
И, наконец, — я хочу подчеркнуть этот момент — скопируйте всё по инструкции, а затем измените немного, пока не найдёте звук, которым останетесь довольны.
Шаг 2
Создание пресета в Sytrus
Интерфейс Sytrus
Давайте откроем Sytrus. На первый взгляд он выглядит очень странно, но я покажу основные модули. Не буду описывать всё, на что способен Sytrus, но опишу модули, которые мы будем использовать.
- OP 1-6: Операторы выступают в качестве осцилляторов. Это источники сигнала, которыми мы будем манипулировать, создавая наш звук. При нажатии по вкладке оператора, вы получаете доступ к его параметрам. Мы будем использовать вкладки MOD и OSC для этого урока. MOD позволяет нам автоматизировать вращение ручек при помощи модуляции. OSC позволяет рисовать гармоники для каждого из наших осцилляторов.
- FM Матрица: Массив ручек в сетке 9×9. Отвечает за маршрутизацию: куда каждый оператор направляется, и сколько сигнала мы хотим туда направить.
- MAIN: Главная страница будет использоваться только для создания клипов автоматизации для нашего XY контроллера. Мы также можем настроить здесь такие параметры, как громкость и высота тона.
Базовый FM-пресет (можно листать изображения)
Мы будем делать суровый, рычащий звук. К счастью, его не слишком сложно сделать. Для этого потребуется всего лишь несколько осцилляторов и немного магии FM. Прежде чем мы начнём, убедитесь, что загружен пресет default. При запуске Sytrus любит загрузить струнный смычковый пресет.
Для начала, нажмите слот сетки 2×1 (то есть, второй столбец, первая строка), и перетащите его до упора против часовой стрелки. Это говорит оператору 1, что его частота модулируется Оператором 2 на 100%. Убедитесь , что вы находитесь в FM — матрице, а не в RM (переключатель в нижнем левом углу матрицы). Теперь переходим в модуль оператора 2 и нажимаем вкладку OSC. Возникает форма сигнала в виде последовательности вертикальных полос, стоящих по-горизонтали на одной линии.
Столбики выше этой линии являются гармониками. Представьте, что это — ряд фейдеров, которые мы можем повернуть вверх или вниз, чтобы изменить звук. Есть также пять тёмных полос (не считая первой). Это наши основные гармоники, и они будут иметь самое глубокое влияние на звук. Перетаскивание полосы слишком далеко от них может сделать звук безобразным, хаотичным.
Перемещение полосы может добавить гармоники в более, чем линейном масштабе. Например, можно увеличить амплитуду четвёртой (второй с конца) тёмной полоски. Вы заметите, что звук приобретает дополнительные частоты в более высоком регистре, добавляя искры или суровость к звуку.
Опускание полосы ниже линии поднимает ту же гармонику с инвертированной фазой. Пока всё находится в фазе и работает нормально, но если мы перетащим эти фейдеры вниз, мы можем отрегулировать значение фазы любых изменённых выше значений. Это также может сильно повлиять на качество звука, так что не стесняйтесь экспериментировать!
В верхней левой части оператора 2, мы можем найти ряд небольших фейдеров. Они представляют собой более простой способ сформировать волну, повторяя типичный выбор саунд-дизайнеров, занимающихся таблично-волновым синтезом. Например, перетаскивание первого фейдера вверх будет трансформировать синусоидальную волну в треугольную.
Теперь давайте перенесёмся в следующий оператор. Он будет модулировать оператор 2 очень незначительно. Будьте осторожны при модуляции: незначительное перемещение ручки может кардинально повлиять на звук, так что используйте тонкую настройку, как только вы добавили больше чем один модулятор последовательно. Нажмите и слегка перетащите узел 3×2 по часовой стрелке. Если вы можете, сделайте это, удерживая нажатой клавишу MIDI-клавиатуры или воспроизведите паттерн, чтобы лучше услышать и проконтролировать изменения живьём, что позволяет судить о звучании лучше.
И, наконец, нам необходимо назначить модуляцию на X / Y контроллер. Для этого переходим к панели OP1, нажимаем вкладку MOD. Находим Mod X и перетаскиваем первую точку огибающей до конца вниз, это будет определять величину модуляции, применённой к оператору 1, вслед за значением X.
Повторите этот процесс для оператора 2, только используя Mod Y. Наконец, удерживая ноту, перещайте XY контроллер по-кругу. Вы должны услышать vowel-звук. Для того, чтобы использовать эту функцию в треке, щёлкните правой кнопкой мыши на X и Y, нажмите Create Automation clip. Теперь мы можем точно позиционировать эти параметры в течение опредёленного времени. Если вы застряли, перечитайте инструкцию или скачйте пресет.